Tribù

Aug 29, 2023

È un ritorno in preparazione da più di un decennio. Dopo aver fatto irruzione sulla scena indie rock britannica in uno dei momenti peggiori possibili, Tribes sembrava segnare l'inizio di una nuova generazione promettente di musicisti che sarebbero entrati nelle sale delle etichette mainstream, scuotendo le dinamiche di potere e portando il rock la musica torna alla gente. Ma quello era un sogno irrealizzabile, che è andato in pezzi quasi con la stessa rapidità con cui si è concretizzato.

Dopo solo due album in studio, Baby del 2012 e Wish to Scream del 2013, la Island Records ha eliminato Tribes dal proprio roster. In combinazione con le tensioni personali e un cambiamento nel pubblico, la band si è trovata ad affrontare la dura realtà di continuare a lottare o di sciogliersi. Alla fine, hanno scelto quest’ultima.

"Essere eliminato è stato un duro colpo", ha detto il frontman Johnny Lloyd a NME all'inizio di quest'anno. “[Avere firmato] era ciò per cui lavoravamo fin da quando eravamo bambini, ed è successo in un modo così scioccante. All'epoca non avevo il linguaggio per descrivere quanto non mi sentissi bene a causa di tutta quella pressione e di dover sostenere tutta la scrittura delle canzoni. Invece di dire: "Ragazzi, ho bisogno di una pausa", mi sono semplicemente chiuso. C’era voluto tutto quello che avevamo dal 2009 per arrivare a quel punto ed eravamo completamente esauriti”.

Un decennio dopo, tutti e quattro i membri principali della band - Lloyd, il chitarrista Dan White, il bassista Jim Cratchley e il batterista Miguel Demelo - si ritrovarono a un concerto per la band di Cratchley, Dinosaur Pile-Up. Mentre fissavano il decimo anniversario del loro album di debutto, i Tribes decisero di riunirsi per uno spettacolo di beneficenza una tantum per l'organizzazione benefica Choose Love. Quando la richiesta per quello spettacolo superò le loro aspettative, il naturale passo successivo fu vedere se la band avesse altra nuova musica al suo interno.

Più ampolloso e trionfante di qualsiasi altro lavoro passato, Rabbit Head proietta i Tribes in un nuovo brillante futuro. Mentre i primi due album della band si adattavano consapevolmente allo stampo indie rock dell'epoca, Rabbit Head si sente liberato da concetti come "coolness" e "hipness". Invece, sembra davvero che i Tribes stiano semplicemente suonando la musica che vogliono suonare. E dannazione, se non è una serie di brani entusiasmanti.

Dando il tono con l'apertura dell'album "Hard Pill", Rabbit Head raggiunge le stelle con 14 brani rock inni. C'è ancora spazio per materiale più spensierato – "Grandad's On The Beer" e "-ism" potrebbero essere commenti penetranti o pure sciocchezze, a seconda di come li leggi – e non è difficile individuare i temi principali dell'album: resilienza. , perseveranza e sopravvivenza. A volte questi possono essere luoghi comuni, ma non c'è dubbio che le tribù abbiano effettivamente vissuto quella merda.

Ci sono, ovviamente, alcuni inconvenienti nel scambiare l’indie rock essenziale con inni pronti per l’arena. Questo è l'arrangiamento più grande, rumoroso e grandioso che la band abbia mai tentato. Il desiderio di Lloyd per luci brillanti e “mondi technicolor” in 'Catwalk' è al limite della sfacciataggine, e i cliché da rockstar che di tanto in tanto riempiono i suoi testi non sono scomparsi del tutto nei dieci anni trascorsi da quando i Tribes hanno pubblicato il loro ultimo album.

Ma la sensazione finale di Rabbit Head non è quella di una gioventù fugace e il tentativo di riconquistare un po' di magia. Invece, è una celebrazione del fatto che la stessa magia può ancora esistere dopo essere stati calpestati dalla vita e da circostanze incontrollabili. Le tribù erano apparentemente destinate a fallire e, quando la situazione si è abbassata, hanno incassato e sono andati avanti. Ma la storia non era finita e anche loro lo sapevano. Dopo una risposta massiccia, è davvero edificante vedere una band tirarsi su e provare a creare qualcosa che valga ancora la pena ascoltare.

Rabbit Head è il culmine di un viaggio che non finisce bene per la maggior parte delle band. Tutto il sudore e la fatica che i membri della band hanno messo nei Tribes apparentemente erano inutili... finché non hanno rivendicato la loro identità e hanno iniziato a rimodellare la loro eredità. Se non altro, Rabbit Head dimostra che i Tribes sono più di un semplice fuoco di paglia degli ultimi giorni del boom dell'indie rock originale. Sono un'unità solida che ha ancora qualcosa da dire dopo tutti questi anni, e se sono abbastanza fortunati, si spera, abbastanza persone ascolteranno questa volta.